Warsztaty zrealizowane w ramach projektu "Nowa Cepelia - Herstorie, Tradycja, Nowoczesność - Tradycja w obiegu".
Bezpłatne warsztaty podstaw rymarstwa i kaletnictwa dla młodzieży od 16. roku życia i osób dorosłych w ramach zadania pn. „Nowa Cepelia – Herstorie, Tradycja, Nowoczesność – Tradycja w obiegu”.
Spotkanie z tradycyjnymi metodami pracy ze skórą w kulturze ludowej. Omówione zostały różne typy skór w kontekście ich właściwości: elastyczności, grubości, faktury czy odporności na zużycie. A także jak dobrać odpowiedni rodzaj skóry do konkretnego zastosowania, np. do pasków, portfeli czy toreb i jak wykorzystać naturalne cechy materiału, by podkreślić jego trwałość czy estetykę. Uczestnicy poznali narzędzia wykorzystywane w ręcznej obróbce skóry: szydła, dziurkacze, noże kaletnicze, narzędzia do wycinania pasków, edgery oraz inne przyrządy wykorzystywane w pracy bez użycia maszyn. W części praktycznej odbyły się: przygotowywanie skóry do szycia – cięcia, dziurkowania, gięcia i formowania, a następnie zapoznanie z technikami ręcznego szycia – w szczególności ściegu siodłowego i jego wariantów. Prowadząca podzieliła się wiedzą, jak łączyć funkcjonalność z estetyką oraz jak wykorzystywać techniki zdobienia – m.in. tłoczenie wzorów inspirowanych motywami ludowymi czy akcenty z kontrastowych nici. Uczestnicy migli zaprojektować i wykonać własny wyrób/ozdobę, na przykład pojemnik na monety, portmonetkę podkowę albo małą torbę na ramię.
Warsztaty odbyły się zgodnie z poniższym harmonogramem:
04.10.2025 r. w godzinach: 10:00 –13:00
05.10.2025 r. w godzinach: 10:00 –13:00
11.10.2025 r. w godzinach: 10:00 –13:00
12.10.2025 r. w godzinach: 10:00 –13:00
Miejsce: Pracownia plastyczna 300 w Filharmonii Kaszubskiej (II piętro)
Kilka słów o prowadzącej:
MARIA RODA to rekonstruktor historyczny. Zajmuje się różnego rodzaju rzemiosłem dawnym, w tym głównie szyciem w skórze. Zajmowała się tworzeniem kaletek, pasków, opraw książek, sakiewek i nie tylko. Warsztaty szycia w skórze prowadzi od 2021 roku.
Bezpłatne warsztaty tkackie dla młodzieży od 16. roku życia i osób dorosłych w ramach zadania pn. „Nowa Cepelia – Herstorie, Tradycja, Nowoczesność – Tradycja w obiegu”.
Cepelia wypracowała niepowtarzalny styl, przez lata kształtowała gusta Polaków i stała się marką cenioną za granicą. Cepelia urządzała wnętrza domów naszych dziadków i rodziców. Tworzyli ją ludzie z pasją. Tkanina ożywiała wnętrze, a ręcznie robione dodatki nadawały mu charakter. Powróćmy więc do pracy rąk, zadbajmy o sensorykę i zmysły, szczególnie dotyku. W dzisiejszym cyfrowym świecie i pędzie, który poniekąd sami sobie zafundowaliśmy – potrzebujemy odskoczni, zwolnienia, złapania balansu.
Tkanie to dla prowadzącej warsztaty, Beaty Palikot-Borowskiej, przestrzeń do dyskusji, moment zastanowienia się nad perspektywami tkactwa, jego współczesnego potencjału i odniesień do tradycji. Tkanie nie istnieje bez zmiany. Tworząc nowe odnosimy się do tego co powstało. Tak wiele można wyrazić przetykając nici wątku i osnowy.
Warsztaty tkania na ramkach tkackich odbyły się z wykorzystaniem wełny owczej, gdzie połączono zmysły:
- wzroku (piękne kolory wełny barwionej, ale i naturalna niebarwiona wełna)
- węchu (jak pachnie wełna, len, bawełna)
- dotyku (różne stany skupienia wełny i zastosowanie w naszych tkaninach)
Inspiracją były tkaniny ludowe, kilimy, gobeliny, pasiaki i Polska: Kraina Wielu Symboli.
Warsztaty odbyły się zgodnie z poniższym harmonogramem:
26.09.2025 r. w godzinach: 17:00 –21:00
27.09.2025 r. w godzinach: 10:00 –14:00
28.09.2025 r. w godzinach: 10:00 –14:00
Miejsce: Pracownia plastyczna 300 w Filharmonii Kaszubskiej (II piętro)
Kilka słów o prowadzącej:
Beata Palikot-Borowska to twórca profesjonalny, Podlasianka, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Od połowy lat 90 XX wieku zawodowo związana z podlaskim przemysłem włókienniczym. Należy do Związku Polskich Artystów Plastyków, niezależnej Galerii Marchand w Białymstoku i grupy Bochemia działającej przy Podlaskim Instytucie Kultury w Białymstoku. Stypendystka Marszałka Województwa Podlaskiego na 2024 r. Prowadzi autorską pracownię tkacką SPLOTARIUM w Białymstoku. Głównym budulcem jej realizacji jest czystość graficzna bieli i czerni, zastosowanie podstawowych form geometrycznych – prostokąta i koła, gra światła na wielowarstwowych strukturach; linie, ich układ, który buduje tkankę naszego świata, jak tkaninę osnowa i wątek. Jej realizacje można czytać na wiele sposobów, za każdym razem inaczej, ponieważ nakładamy na nie siatki własnych spostrzeżeń, a każdy z nas jest inny. Zależy jej by przetrwały wypracowane przez pokolenia tradycje tkackie płn-wsch Polski.
Bezpłatne warsztaty z tworzenia wyrobów z drewna i rzeźbiarstwa ludowego dla młodzieży od 16. roku życia i osób dorosłych w ramach zadania pn. „Nowa Cepelia – Herstorie, Tradycja, Nowoczesność – Tradycja w obiegu”.
Warsztaty z twórcą ludowym, Ryszardem Rabeszko, specjalizującym się w wyrobach z drewna były wyjątkową okazją, aby poznać tradycyjne techniki rzemieślnicze i odkryć piękno pracy z naturalnym materiałem, jakim jest drewno. Uczestnicy mogli zobaczyć tradycyjne narzędzia stolarskie i ich zastosowanie (dłuta, strugi, piły ręczne, toporki), przekonać się, że są różne rodzaje drewna, a każde z nich ma inne właściwości. Podczas zajęć dowiedzieli się, jak dawniej tworzono przedmioty codziennego użytku, ozdoby i zabawki, a także mieli możliwość spróbowania własnych sił w tym rzemiośle. Każdy wykonał własny przedmiot, na przykład – łyżkę, zabawkę, strzałę, ozdobę czy świecznik.
Warsztaty odbyły się zgodnie z poniższym harmonogramem:
09.09.2025 r. w godzinach: 17:00 –21:00
16.09.2025 r. w godzinach: 17:00 –21:00
23.09.2025 r. w godzinach: 17:00 –21:00
30.09.2025 r. w godzinach: 17:00 –21:00
Miejsce: Pracownia plastyczna 300 w Filharmonii Kaszubskiej (II piętro)
Kilka słów o prowadzącym:
Ryszard Rabeszko to wybitny przedstawiciel współczesnego rzeźbiarstwa ludowego. Od 1984 r. jest członkiem Stowarzyszenia Twórców Ludowych w dziedzinie rzeźby. Prezentowany wysoki poziom artystyczny prac, nowatorstwo w ukazywaniu tradycyjnej sztuki ludowej stawiają Ryszarda Rabeszko w rzędzie najwybitniejszych rzeźbiarzy w kraju. Artysta ma na swoim koncie wiele wystaw, a jego prace zakupiły do swoich zbiorów liczne muzea krajowe i zagraniczne. Twórca bierze aktywny udział w konkursach, wystawach, targach i kiermaszach ludowych oraz innych przedsięwzięciach kulturalnych, prezentując swoją twórczość. Ryszard Rabeszko rzeźbi od 1972 r., pierwsze jego prace to postacie świeckie ukazujące przede wszystkim ludzi przy pracy na wsi. Jego rzeźba jest bogata w treści i w formie, postacie przedstawiane są plastycznie przy użyciu skrótów myślowych i symboli. Specjalizuje się również w kapliczkach i przedstawieniach postaci diabłów.
